Fundação Cultural de Joinville (SC) seleciona músicos para a Orquestra Municipal

PalavraLivre-musicos-selecao-orquestra-joinvilleA Fundação Cultural de Joinville (FCJ) abriu o processo de seleção de 38 músicos bolsistas que irão compor a Orquestra Cidade de Joinville (OCJ).

As inscrições são gratuitas e devem ser feitas até o próximo dia 8 de julho, das 8 às 14 h, no setor de Licitação da FCJ – Avenida José Vieira, 315, América. O edital com maiores informações, documentação necessária e anexos está disponível no site da Fundação Cultural.

Destes 38 músicos bolsistas que serão selecionados, um atuará como spalla (corresponsável com o maestro pela condução da orquestra ), 12 como chefes de naipe (músicos líderes e responsáveis por naipes/seções ) e 25 como músicos instrumentistas e/ou instrumentistas oficineiros. O resultado da seleção deve ser divulgado no dia 26 de julho, no site da Fundação Cultural de Joinville.

Sobre a Orquestra Cidade de Joinville
A Orquestra Cidade de Joinville iniciou suas atividades em 2014 e é a única orquestra púbica do Estado de Santa Catarina. Tem por objetivo desenvolver intensa atividade musical em prol do crescimento cultural de Joinville e região, além de ajudar a formar músicos profissionais de alta qualidade.

Atualmente, a Orquestra é dirigida pelo maestro Martinho Lutero Klemann. Desde a sua criação, o grupo, que tem repertório que transita entre o erudito e o popular, realizou concertos gratuitos como o de Natal, o da Homenagem aos Imigrantes de Joinville e o do Dia Mundial do Rock, além dos concertos de sua temporada oficial e dos concertos itinerantes nos bairros da cidade.

Com informações da FCJ

“Sábado na Estação” tem mais uma edição neste sábado (21/5) em Joinville (SC)

PalavraLivre-arte-lazer-estacao-da-memoriaA Estação da Memória de Joinville recebe neste sábado (21), das 9 às 16 h, mais uma edição do “Sábado na Estação”. Quem passar pelo local irá conferir inúmeras opções de artesanato, brechó, gastronomia e atrações musicais.

Às 11 horas, bandas da Escola de Música Arte Maior sobem ao palco do evento. No repertório, clássicos do pop e rock nacional e internacional. Há 14 anos, a Arte Maior realiza um festival de bandas que mobiliza dezenas de alunos e atrai grande público. Já às ​​13h15, haverá um aulão de zumba, que será conduzido por profissionais da Academia Coach.

Na sequência, às 14h30, é a vez da Banda Bendiga se apresentar no ‘Sábado na Estação’. Há quatro anos, a Bendiga busca a mistura ideal entre o rock, o reggae e o rap. O grupo lançou seu primeiro CD em 2015.

Levando nas letras uma mensagem positiva, a banda procura levar ao público algo além do entretenimento, mas sim uma forma de pensar no cotidiano que seja construtiva e positiva. A Bendiga é envolvida em uma série de ações sociais.

O ‘Sábado na Estação’ é promovido pela Fundação Cultural de Joinville, no terceiro sábado de cada mês. O evento é aberto ao público.

Serviço
O quê: Sábado na Estação

Quando: sábado (21), das 9 às 16 h

Onde: Estação da Memória – Rua Bento Ribeiro, s/n, Anita Garibaldi

Aberto ao público

Com informações da AI da Fundação Cultural de Joinville

Dia do Samba – Não deixe o samba morrer…

“Deixo ao sambista mais novo o meu pedido final: não deixe o samba morrer”. O clássico de Edson Conceição e Aluísio que ficou eternizado na voz da cantora Alcione traz um sambista que “entrega o seu anel de bamba” a quem o mereça usar.

A partir dessa imagem, perguntamos a grandes nomes do samba brasileiro quem são os artistas da nova geração que mantêm o samba vivo.

Zeca Pagodinho não conseguiu escolher nenhum nome, mas justificou o porquê: “Tem muita gente boa por aí”. Nelson Sargento, sambista da Velha Guarda da Mangueira, concorda e é categórico:

“No nosso país, em todas as esquinas têm um grande compositor, o importante é achá-los”. Monarco, da Velha Guarda da Portela, também se mostrou confiante com o futuro do samba:

“acho que estamos seguros com esta nova geração. Quando a gente chegou, a velha geração nos ajudou. Agora é a vez de a gente ajudar eles”.

Veja nas fotos fotos a seguir e confira quem são os novos sambistas que “não deixam o samba acabar”. E para saber mais sobre eles, entre na matéria original clicando aqui.

 

Monarco

Martinho da Vila

Elza Soares

Beth Carvalho

Ney Lopes

Nelson Sargento

Leci Brandão

Moacyr Luz

Tantinho da Mangueira

Arlindo Cruz

Expediente:
Produção: Marília Arrigoni, Davi de Castro, Patrícia Serrão
Edição: Ana Elisa Santana e Anderson Falcão
Design e implementação: Marcelo Nogueira

Concertos Matinais em Joinville (SC) apresenta Sarau Trio no domingo (18/10)

Músicos se apresentam no domingo (18) em Joinville (SC).
Músicos se apresentam no domingo (18) em Joinville (SC).

O Sarau Trio é a atração deste domingo (18) em Joinville do projeto ‘Concertos Matinais’. A apresentação irá ocorrer a partir das 10h30, na Sociedade Cultural Lírica (rua Max Colin). A entrada é gratuita.

Marcado por ritmos brasileiros como o choro e o maxixe, o trio, composto por Marisa Toledo (piano), Cláudio Moraes (saxofone e flauta transversa) e Rafael Vieira (percussão) segue pelo Brasil afora com a mesma sintonia e o mesmo propósito — um show permeado por comentários sobre os autores, as obras e o contexto histórico em que foi composto.

São 50 minutos de boa música e bom papo, fazendo com que a plateia e músicos se sintam em casa. “Queremos estimular a apreciação da música instrumental, contribuindo para a formação de plateia”, destaca a pianista Marisa Toledo.

Serviço
O quê: Concertos Matinais – Sarau Trio
Quando: domingo, 18 de outubro, às 10h30
Onde: Sociedade Cultural Lírica – rua Max Colin, 1483, América
Quanto: gratuito

Com informações da FCJ e Secom/PMJ

Começa nesta sexta-feira (11) a 37a. Festa da Colheita em Pirabeiraba, distrito de Joinville (SC)

A comunidade de Pirabeiraba prepara uma série de atrações para a 37ª edição da Festa da Colheita, que ocorre dias 11, 12 e 13 de setembro, neste final de semana, na Sociedade Dona Francisca.

Na programação, competições de tiro, apresentações culturais, concurso de rainha, desfile de agricultores, tarde-dançante e as delícias da gastronomia colonial.

A ‘Erntenfest’, festa da colheita no dialeto alemão, já é tradicional no meio rural de Joinville. Segundo Hilda Schulze, uma das organizadoras do evento, a previsão é de casa cheia nos três dias de comemoração. “Esperamos que o público venha prestigiar e conhecer um pouco das nossas tradições”, comentou.

Na sexta-feira (11), a programação prevê competição de tiro ao alvo seta, jantar típico com Schwartzauer (sopa preta) e animação com o musical Liriane e Rodrigo (zwei Lustige Musidanten), de Ibirama (SC). O jantar custa R$ 15 e ingresso para o baile é livre.

Sábado a festa retoma a partir das 21h30, com o concurso à rainha, princesas e miss simpatia. Na sequência, apresentação do grupo folclórico Windmühle e o baile com o musical Corpo e Alma, do Rio Grande do Sul.

Às 10 horas de domingo, o ponto alto da festa, com o desfile de agricultores e seus carros alegóricos, alunos da Escola Municipal Germano Lenschow, atiradores da Sociedade Dona Francisca, musical Estrela de Outro, grupos folclóricos e rainha e princesas da festa. A passeata ocorre na rua Dona Francisca, que ficar fechada para a comemoração.

O almoço colonial será servido a partir das 11h30. No cardápio, cinco tipos de carne, saladas e demais acompanhamentos. O preço individual é de R$ 28. No período da tarde a festa prossegue com o musical Estrela de Ouro, de Jaraguá do Sul (entrada livre).

Na tradição da festa, no final do dia, às 18 horas, será realizada a colheita dos produtos doados pela comunidade e expostos no salão. Mais informações com Hilda Schulze, fone (47) 3428-0271.

Femusc abre inscrições para a edição de 2016

Começou nesta segunda-feira (10) o período de inscrições ao 11º Femusc – Festival de Música de Santa Catarina. Até o dia 10 de setembro, as inscrições estarão abertas para estudantes do mundo inteiro, mas somente pelo site www.femusc.com.br, seguindo o mesmo processo dos anos anteriores.

Uma novidade para a próxima edição, que ocorrerá de 18 a 30 de janeiro em Jaraguá do Sul, é que este ano as inscrições para o Femusc Jovem também ocorrerão junto a dos outros programas. O Femusc Jovem (destinado a jovens músicos de 12 a 17 anos) é uma continuação do Femusckinho (6 a 12 anos), e seu objetivo é fortalecer o desempenho de jovens músicos de instrumentos orquestrais na região de Jaraguá do Sul.

Conforme o diretor artístico Alex Klein, o Femusc 2016 oferecerá menos vagas – serão 80 para o Femusckinho (cujas inscrições abrirão em novembro), 80 para o Femusc Jovem, 40 para Canto Lírico, 20 para quartetos de cordas (5 grupos no total), 40 para o Promusc, e 300 divididas entre os programa Avançado e Intermediário.

No total serão 560 vagas, comparado a 2015 quando foram oferecidas 760. “A medida se deve à necessidade de ajustar os custos à situação econômica brasileira”, observa Alex Klein.

O que não muda, ao contrário, será incrementada, é a programação do maior festival-escola de música erudita do Brasil. “Estamos planejando um número ainda superior de apresentações para o público, incluindo a criação de uma série de concertos diários exclusiva para o canto lírico”.

Por falar em canto lírico, Klein anuncia uma novidade no Femusc 2016 que há muito tempo vinha movimentando a organização do evento, a apresentação da obra “O Morcego” (Die Fledermaus), de Johann Strauss, cantada em alemão, com legendas e diálogos em português, no dia 29 de janeiro.

Novidades no corpo docente
Enquanto alinha a programação a ser cumprida durante os 14 dias do evento, já está definido o corpo docente, com 55 professores convidados.

Dentre eles o trompetista Martin Angerer, da Orquestra Sinfônica da Rádio da Baviera de Munique, e o violinista berlinense Simon Bernardini. Além deles, também retornam Leon Spierer, liderando a 4ª Sinfonia de Felix Mendelssohn, com a Orquestra Sem Maestro, e a soprano Ana Hasler para um recital de canto na abertura de uma nova série de concertos dedicada ao canto lírico. Outros nomes são o do violoncelista dinamarquês, radicado nos EUA, Hans Jensen, e o do violinista norueguês Ole Bohn.

“Todos os anos”, explica Klein, “para todos os grandes festivais, os convites a professores são sempre um processo demorado. Estes artistas são ocupados, viajam muito, e dependem de consultas em agendas e licenças de suas orquestras para confirmar sua vinda. No FEMUSC não é diferente, e todos os anos este processo de confirmação de professores dura muitas semanas. Este ano, no entanto, uma semana após eu enviar o convite aos 55 professores do FEMUSC, já recebi confirmação de 46 deles, incluindo alguns que necessitaram solicitar licença de suas orquestras, como o trompetista Martin Angerer, da Orquestra Sinfônica da Rádio da Baviera em Munique, e o violinista berlinense Simon Bernardini”.

O diretor artístico destaca ainda a alegria diante da confirmação de Leon Spierer para mais um FEMUSC, desta vez liderando a 4ª Sinfonia de Felix Mendelssohn, conhecida como “Italiana”, com a Orquestra Sem Maestro. “Ao aceitar o convite para retornar ao FEMUSC, a soprano Ana Hasler também concordou em apresentar um recital de canto na abertura de uma nova série de concertos do FEMUSC, dedicada ao Canto Lírico. Para esta apresentação ela irá cantar o ciclo “Winterreise” (Viagem de Inverno) de Franz Schubert, um dos ciclos de canções mais conhecidos”.

Segundo Alex, ao aceitar o convite, o violoncelista dinamarquês Hans Jensen, radicado nos EUA, alegou que o FEMUSC “é tão impressionante e criou um ambiente tão acolhedor, que foi difícil voltar à vida normal em Chicago”. O violinista norueguês Ole Bohn considerou um “privilégio” ser convidado a voltar, e muitos professores mencionaram sentirem-se honrados pelo convite.

Com informações da Assessoria de Imprensa do Femusc/Ronaldo Corrêa

Femusc anuncia período de inscrições para a edição de 2016

Estudantes de música ansiosos para que 2016 chegue logo devem ficar atentos para o período de inscrições ao 11º Femusc – Festival de Música de Santa Catarina.

De 10 de agosto ao meio-dia até 10 de setembro, as inscrições estarão abertas somente pelo site www.femusc.com.br, seguindo o mesmo processo dos anos anteriores.

Uma novidade para a próxima edição, que ocorrerá de 18 a 30 de janeiro em Jaraguá do Sul, é que este ano as inscrições para o Femusc Jovem também ocorrerão junto a dos outros programas. O Femusc Jovem (destinado a jovens músicos de 12 a 17 anos) é uma continuação do Femusckinho (6 a 12 anos), e seu objetivo é fortalecer o desempenho de jovens músicos de instrumentos orquestrais na região de Jaraguá do Sul.

Conforme o diretor artístico Alex Klein, o Femusc 2016 oferecerá menos vagas – serão 80 para o Femusckinho (cujas inscrições abrirão em novembro), 80 para o Femusc Jovem, 40 para Canto Lírico, 20 para quartetos de cordas (5 grupos no total), 40 para o Promusc, e 300 divididas entre os programa Avançado e Intermediário.

No total serão 560 vagas, comparado a 2015 quando foram oferecidas 760. “A medida se deve à necessidade de ajustar os custos à situação econômica brasileira”, observa Alex Klein.

O que não muda, ao contrário, será incrementada, é a programação do maior festival-escola de música erudita do Brasil. “Estamos planejando um número ainda superior de apresentações para o público, incluindo a criação de uma série de concertos diários exclusiva para o canto lírico”.

Por falar em canto lírico, Klein anuncia uma novidade no Femusc 2016 que há muito tempo vinha movimentando a organização do evento, a apresentação da obra “O Morcego” (Die Fledermaus), de Johann Strauss, cantada em alemão, com legendas e diálogos em português, no dia 29 de janeiro.

Novidades no corpo docente
Enquanto alinha a programação a ser cumprida durante os 14 dias do evento, já está definido o corpo docente, com 55 professores convidados. Dentre eles o trompetista Martin Angerer, da Orquestra Sinfônica da Rádio da Baviera de Munique, e o violinista berlinense Simon Bernardini.

Além deles, também retornam Leon Spierer, liderando a 4ª Sinfonia de Felix Mendelssohn, com a Orquestra Sem Maestro, e a soprano Ana Hasler para um recital de canto na abertura de uma nova série de concertos dedicada ao canto lírico. Outros nomes são o do violoncelista dinamarquês, radicado nos EUA, Hans Jensen, e o do violinista norueguês Ole Bohn.

“Todos os anos”, explica Klein, “para todos os grandes festivais, os convites a professores são sempre um processo demorado. Estes artistas são ocupados, viajam muito, e dependem de consultas em agendas e licenças de suas orquestras para confirmar sua vinda. No FEMUSC não é diferente, e todos os anos este processo de confirmação de professores dura muitas semanas. Este ano, no entanto, uma semana após eu enviar o convite aos 55 professores do FEMUSC, já recebi confirmação de 46 deles, incluindo alguns que necessitaram solicitar licença de suas orquestras, como o trompetista Martin Angerer, da Orquestra Sinfônica da Rádio da Baviera em Munique, e o violinista berlinense Simon Bernardini”.

O diretor artístico destaca ainda a alegria diante da confirmação de Leon Spierer para mais um FEMUSC, desta vez liderando a 4ª Sinfonia de Felix Mendelssohn, conhecida como “Italiana”, com a Orquestra Sem Maestro.

“Ao aceitar o convite para retornar ao FEMUSC, a soprano Ana Hasler também concordou em apresentar um recital de canto na abertura de uma nova série de concertos do FEMUSC, dedicada ao Canto Lírico. Para esta apresentação ela irá cantar o ciclo “Winterreise” (Viagem de Inverno) de Franz Schubert, um dos ciclos de canções mais conhecidos”.

Segundo Alex, ao aceitar o convite, o violoncelista dinamarquês Hans Jensen, radicado nos EUA, alegou que o FEMUSC “é tão impressionante e criou um ambiente tão acolhedor, que foi difícil voltar à vida normal em Chicago”. O violinista norueguês Ole Bohn considerou um “privilégio” ser convidado a voltar, e muitos professores mencionaram sentirem-se honrados pelo convite.

Com informações da Assessoria de Imprensa do Femusc

Concerto de Inverno é atração de domingo (19) na Scar em Jaraguá do Sul (SC)

O Pequeno Teatro do Centro Cultural de Jaraguá do Sul recebe no domingo, dia 19, mais uma edição do Concerto de Inverno da Orquestra de Cordas da SCAR.

A apresentação às 19 horas marca o reencontro dos músicos com o público a cada estação do ano é aguardado com expectativa porque os concertos já se tornaram uma tradição do calendário da entidade.

Ingressos no valor de R$ 20,00 e R$ 10,00 podem ser adquiridos na secretaria. Informações pelo telefone (47) 3275-2477. Foi com o Concerto de Inverno, em 1987, o marco inicial da Orquestra de Câmara da SCAR, e para celebrar o momento na edição deste ano estarão no palco a formação completa com Camerata e Grupo de Câmara.

Fundador da orquestra, o maestro Ricardo Feldens mantém atuação firme no propósito de oferecer aos jovens músicos a oportunidade de aperfeiçoamento em um ambiente totalmente voltado para a música.

O trabalho do regente ocorre de maneira alegre e descontraída, porém sem deixar de lado as exigências quanto à importância da atenção, da concentração, do respeito para que o trabalho da orquestra ocorra com ritmo e harmonia.

Mais informacoes SCAR – Sociedade Cultura Artística – (47) 3275-2477 / scar@scar.art.br / www.twitter.com/scarjaragua.

Rei do Blues, B.B. King morre aos 89 anos

O músico B.B. King, considerado o rei do blues, morreu nessa quinta-feira (14) em Las Vegas, nos Estados Unidos, aos 89 anos, informou hoje (15) seu advogado.

No início de abril, B.B. King foi internado no hospital depois de sofrer de desidratação causada pelo diabetes tipo 2, doença com a qual convivia há mais de 20 anos.

Considerado um dos artistas mais influentes de todos os tempos, B.B. King ganhou 16 prêmios Grammy e gravou mais de 50 discos em quase 60 anos de carreira. Ele entrou para o Hall da Fama do Rock and Roll em 1987.

Para a história ficam temas como Three O’Clock BluesThe Thrill Is Gone e When Love Comes to Town, em colaboração com os irlandeses U2. B.B. King foi um dos inspiradores do músico português Rui Veloso, com quem tocou em 1990, realizando um sonho de vida.

B.B King
Riley B. King nasceu em 16 de setembro de 1925 em Itta Bena, no estado norte-americano do Mississipi.

Ali começou a tocar, a troco de algumas moedas, na esquina da igreja com a Second Street, até 1947, quando foi para a cidade de Memphis a fim de iniciar a carreira musical.

Memphis, uma comunidade musical que reunia todos os estilos de música afro-americana, era a Meca de todos os músicos do sul e King foi ajudado pelo seu primo Bukka White, um dos maestros dos blues daquele período.

A sua atuação num programa de rádio de Sonny Boy Williamson chamou a atenção dos especialistas, tendo iniciado de imediato uma série de atuações na ‘Sixteenth Avenue Grill’ e na estação de rádio WDIA. Neste momento, BB King era conhecido com o nome Beale Street Blues Boy. Mais tarde decidiu chamar-se Blues Boy King e depois B.B. King.

Em meados da década de 1950, King atuava numa sala de twist, no Arkansas, quando alguns espectadores se desentenderam e atearam fogo ao local. King fugiu da sala mas, ao perceber que tinha esquecido da “sua querida guitarra acústica” Gibson, que custara US$ 30 dólares, voltou para a recuperar.

Mais tarde, B.B. King descobriu que na origem da discussão entre os espectadores estava uma mulher chamada Lucille, decidiu batizar assim todas as suas guitarras que o acompanharam ao longo da sua carreira.

O seu estilo inspirou muitos guitarristas de rock como Mike Bloomfield, Albert Collins, Buddy Guy, Freddie King, Jimi Hendrix, Otis Rush, Johnny Winter, Albert King, Eric Clapton, George Harrison e Jeff Beck.

Em 1969, B.B. King foi escolhido para a abertura de 18 concertos dos Rolling Stones. Mais tarde participou na maioria dos festivais de Jazz por todo o mundo, incluindo o Newport Jazz Festival e o Kool Jazz Festival New York.

Em 1989 fez uma série de concertos pela Austrália, Nova Zelândia, Japão, França, Alemanha Ocidental, Países Baixos e Irlanda, como convidado especial do U2, participando igualmente no álbum Rattle and Hum, deste grupo, com o tema When Love Comes to Town.

King casou-se duas vezes. Primeiro com Martha Lee Denton, entre 1946 e 1952, e depois com Sue Carol Hall, desde 1958 até 1966. O artista deixa 14 filhos e mais de 50 netos.

Da Ag. Brasil e Ag. Lusa

Ordem do Mérito Cultural premia 26 personalidades e quatro entidades em 2014

Em sua 20ª edição, a Ordem do Mérito Cultural premiará, no próximo dia 5 de novembro, 26 pessoas e quatro entidades que, com seu trabalho, contribuíram para valorizar a cultura no país.

A premiação anual é realizada no Dia Nacional da Cultura e o decreto com os nomes dos agraciados foi publicada na edição desta quarta–feira (29/10) do Diário Oficial.

Na edição deste ano, a arquiteta Lina Bo Bardi e a artista plástica Djanira da Motta e Silva serão homenageadas pela forte contribuição, cada uma a sua maneira, para a projeção e a identidade cultural brasileira. A premiação da Ordem do Mérito Cultural é composta por três classes: Grã-Cruz, Comendador e Cavaleiro.

O maestro Júlio Medaglia, roteirista, o diretor Orlando Senna e os familiares do falecido pintor Jenner Augusto receberão o título de Grã-Cruz.Na classe Comendador foram agraciados: Bernardo Paz (idealizador do Centro de Arte Contemporânea Inhotim); Henricredo Coelho (mais conhecido como Palhaço Gafanhoto); Luiz Angelo da Silva (Ogan Luiz Bangbala); a cantora Marisa Monte; a atriz Patrícia Pillar e o falecido chef Paulo de Aráujo Leal Martins.

Na classe Cavaleiro, os premiados foram o chef Alex Atala; o ator e diretor Celso Frateschi; a escritora Eliane Potiguara; o autor e ator Chico de Assis; o antropólogo Hermano Vianna; o sertanista José Meirelles; a falecida cantora Vange Leonel; o ator Matheus Nachtergaele; o estilista Oskar Metsavaht; o rapper Mano Brown; o mestre da cultura popular Tião Oleiro e a dupla sertaneja Bruno e Marrone.

A escritora Adélia Prado e o jornalista Washington Novaes foram promovidos para a Classe Grã-Cruz. O cantor Aurino Pinduca Quirino Gonçalves e a coreografa Angel Vianna também receberam promoção para a Classe Comendador.

As quatro entidades foram agraciadas, sem grau de classe. São elas: Escola de Gente (ONG de inclusão social); o grupo de dança Ciranda de Tarituba; Fundação Sara Kali (com atividades de inclusão do povo cigano) e o Grupo Cena 11 Cia. de Dança.

Histórico
Criado em 1991 pela Lei n° 8.313 e regulamentado pelo decreto n° 1.711 de 1995, o prêmio anual já foi entregue a mais de 500 personalidades e 60 instituições.

Órgãos e entidades públicas e privadas, nacionais e estrangeiras, são admitidos sem grau de classes. A escolha dos nomes dos agraciados segue um rito que permite a participação da sociedade.

Os nomes aprovados pelo Conselho da Ordem do Mérito Cultural seguem para a Presidência da República e são publicados no Diário Oficial da União (DOU).

As propostas de admissão e promoção na Ordem são de responsabilidade do Conselho da Ordem do Mérito Cultural, composto pela Ministra da Cultura, que o preside na qualidade de Chanceler, e pelos Ministros de Estado das Relações Exteriores, da Educação e do Desporto e da Ciência e Tecnologia.

Música, moda, artes plásticas, audiovisual, literatura, gastronomia, culturas populares, tradicionais, afro e indígena são alguns dos segmentos presentes na premiação.